M

MLOG

తెలుగు

స్క్రీన్‌రైటింగ్ కళలో నైపుణ్యం సాధించండి. మా గ్లోబల్ గైడ్ ఇండస్ట్రీ-స్టాండర్డ్ స్క్రిప్ట్ ఫార్మాట్, కథాంశాలు, మరియు మీ సినిమా దృష్టిని నిజం చేయడానికి అవసరమైన సాఫ్ట్‌వేర్‌ను వివరిస్తుంది.

సినిమా యొక్క బ్లూప్రింట్: ప్రొఫెషనల్ స్క్రీన్‌రైటింగ్ మరియు స్క్రిప్ట్ ఫార్మాట్‌కు ఒక ప్రపంచ మార్గదర్శి

ప్రతి గొప్ప చిత్రం, హాలీవుడ్ బ్లాక్‌బస్టర్ నుండి ప్రపంచంలోని ఏ మూల నుండి వచ్చిన ప్రశంసలు పొందిన ఇండిపెండెంట్ చిత్రం వరకు, ఒక కాగితంపై పదాల సముదాయంగా మొదలవుతుంది. ఆ పత్రమే స్క్రీన్‌ప్లే, మరియు అది కేవలం ఒక కథ కంటే ఎక్కువ; అది ఒక సాంకేతిక బ్లూప్రింట్. ఒక ఔత్సాహిక రచయితకు, ప్రొఫెషనల్ స్క్రిప్ట్ ఫార్మాట్‌పై పట్టు సాధించడం అనేది ఒక ఐచ్ఛిక దశ కాదు—అది ప్రపంచ సినిమా మరియు టెలివిజన్ పరిశ్రమ యొక్క ప్రాథమిక భాష. మీ దృష్టిని అర్థం చేసుకోవడానికి, బడ్జెట్ చేయడానికి, షెడ్యూల్ చేయడానికి, మరియు చివరికి ఒక సజీవమైన, శ్వాసించే సినిమా అనుభవంగా మార్చడానికి అనుమతించే తాళం చెవి అదే.

ఈ గైడ్ ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఉన్న కథకుల కోసం రూపొందించబడింది. మీరు లాగోస్, సియోల్, బెర్లిన్ లేదా సావో పాలోలో ఉన్నా, స్పష్టమైన, ప్రొఫెషనల్ ఫార్మాటింగ్ సూత్రాలు విశ్వవ్యాప్తంగా ఉంటాయి. మీరు ఈ రంగంలో నైపుణ్యం ఉన్న ప్రొఫెషనల్ అని నిర్మాతలు, దర్శకులు మరియు నటులకు అవి సంకేతం ఇస్తాయి. మనం ఒక స్క్రీన్‌ప్లే నిర్మాణాన్ని విశ్లేషిద్దాం, ఫార్మాట్ యొక్క కఠినమైన నియమాల నుండి కథ చెప్పే కళ యొక్క ప్రవాహం వైపు పయనిద్దాం.

ఫార్మాట్ వెనుక ఉన్న 'ఎందుకు': కేవలం నియమాల కంటే ఎక్కువ

మొదటి చూపులో, స్క్రీన్‌ప్లే యొక్క కఠినమైన ఫార్మాటింగ్—దాని నిర్దిష్ట మార్జిన్లు, ఫాంట్‌లు, మరియు క్యాపిటలైజేషన్‌తో—భయపెట్టేదిగా మరియు యాదృచ్ఛికంగా అనిపించవచ్చు. అయితే, సినిమా నిర్మాణం యొక్క సంక్లిష్టమైన సహకార ప్రక్రియలో ప్రతి నియమం ఒక కీలకమైన ప్రయోజనాన్ని అందిస్తుంది. 'ఎందుకు' అని అర్థం చేసుకోవడం 'ఎలా' అని నేర్చుకోవడాన్ని చాలా సులభతరం చేస్తుంది.

ఒక ప్రొఫెషనల్ స్క్రీన్‌ప్లే యొక్క ముఖ్య అంశాలు

ఒక ప్రొఫెషనల్ స్క్రీన్‌ప్లే కొన్ని ముఖ్యమైన భాగాలతో నిర్మించబడింది. మీరు వాటి పనితీరు మరియు ఫార్మాట్‌ను అర్థం చేసుకున్న తర్వాత, మీరు అనుభవజ్ఞుడైన ప్రొఫెషనల్ లాగా సన్నివేశాలను నిర్మించగలుగుతారు.

1. సీన్ హెడ్డింగ్ (లేదా స్లగ్‌లైన్)

ప్రతి సన్నివేశానికి సీన్ హెడ్డింగ్ పునాది. ఇది అంతా క్యాపిటల్ లెటర్స్‌లో వ్రాయబడుతుంది మరియు పాఠకుడికి మూడు ముఖ్యమైన సమాచారాలను తెలియజేస్తుంది: ప్రదేశం (లోపల/బయట), నిర్దిష్ట స్థలం, మరియు రోజు సమయం.

ఫార్మాట్: INT./EXT. LOCATION - DAY/NIGHT

ఉదాహరణ:

INT. టోక్యో అపార్ట్‌మెంట్ - రాత్రి

EXT. సహారా ఎడారి - పగలు

2. యాక్షన్ లైన్స్ (లేదా సీన్ డిస్క్రిప్షన్)

సీన్ హెడ్డింగ్ తరువాత, యాక్షన్ లైన్స్ ప్రేక్షకులు ఏమి చూస్తారో మరియు వింటారో వివరిస్తాయి. ఇక్కడే మీరు సన్నివేశం యొక్క చిత్రాన్ని గీస్తారు, పాత్రలను పరిచయం చేస్తారు మరియు వారి శారీరక చర్యలను వివరిస్తారు. క్లుప్తంగా మరియు దృశ్యమానంగా ఉండటం ఇక్కడ కీలకం.

3. క్యారెక్టర్ నేమ్

ఒక పాత్ర మాట్లాడబోతున్నప్పుడు, వారి పేరు డైలాగ్‌కు పైన కనిపిస్తుంది. ఇది పేజీ మధ్యలోకి ఇండెంట్ చేయబడి, అన్ని క్యాపిటల్ లెటర్స్‌లో వ్రాయబడుతుంది.

ఉదాహరణ:

డా. ఆర్య శర్మ

4. డైలాగ్

ఇది పాత్ర చెప్పే మాటలు. ఇది పాత్ర పేరు కింద నేరుగా ఉంచబడుతుంది మరియు దానికి దాని స్వంత నిర్దిష్ట, ఇరుకైన మార్జిన్లు ఉంటాయి. డైలాగ్ పాత్రకు సహజంగా అనిపించాలి మరియు ఒక ప్రయోజనాన్ని నెరవేర్చాలి—పాత్రను வெளிப்படுத்தడం, కథను ముందుకు నడిపించడం లేదా సహజంగా ఎక్స్‌పొజిషన్ అందించడం.

5. పేరెంథెటికల్స్ (లేదా "రైలీస్")

పేరెంథెటికల్ అనేది పాత్ర పేరు కింద మరియు వారి డైలాగ్‌కు ముందు కుండలీకరణాల్లో ఉంచబడిన ఒక సంక్షిప్త గమనిక. ఇది డైలాగ్ వెనుక ఉన్న టోన్ లేదా ఉద్దేశాన్ని స్పష్టం చేయడానికి లేదా మాట్లాడేటప్పుడు పాత్ర చేసే ఒక చిన్న చర్యను వివరించడానికి ఉపయోగించబడుతుంది. అయితే, వాటిని చాలా అరుదుగా ఉపయోగించాలి.

సందర్భం నుండి అర్థం ఇప్పటికే స్పష్టంగా లేనప్పుడు మాత్రమే పేరెంథెటికల్‌ను ఉపయోగించండి.

6. ట్రాన్సిషన్స్

ట్రాన్సిషన్స్ అనేవి ఒక సన్నివేశం నుండి తదుపరి సన్నివేశానికి ఎలా వెళ్ళాలో సూచనలు. అవి పేజీకి కుడివైపున ఉంచబడతాయి మరియు అన్నీ క్యాప్స్‌లో ఉంటాయి. సాధారణ ట్రాన్సిషన్స్:

అన్నింటినీ కలిపి ఉంచడం: ఒక నమూనా సన్నివేశం

ఈ అంశాలు కలిసి ఒక ప్రొఫెషనల్‌గా కనిపించే సన్నివేశాన్ని ఎలా సృష్టిస్తాయో చూద్దాం.

INT. కైరో బజార్ - పగలు

గాలి మసాలా దినుసుల వాసనతో మరియు వందలాది సంభాషణల శబ్దంతో నిండి ఉంది.

ఎలారా (20లలో), ఒక బ్యాక్‌ప్యాక్ మరియు నిశ్చయమైన చూపుతో ఉన్న ఒక పర్యాటకురాలు, రద్దీగా ఉన్న జనసమూహంలో నావిగేట్ చేస్తుంది. ఆమె ఒక పాత ఫోటోగ్రాఫ్‌ను గట్టిగా పట్టుకుంది.

ఆమె ఒక దుకాణం వద్దకు వెళ్తుంది, అక్కడ ఒక వృద్ధ వ్యాపారి (70లలో), అన్నీ చూసిన కళ్ళతో, ఒక వెండి లాంతరును తుడుస్తున్నాడు.

          ఎలారా
    క్షమించండి. నేను ఈ స్థలం కోసం
    వెతుకుతున్నాను.

ఆమె అతనికి ఫోటోగ్రాఫ్ చూపిస్తుంది. వ్యాపారి దాన్ని చికిలి కళ్లతో చూస్తాడు.

          వృద్ధ వ్యాపారి
    ఈ సందు... ఇది యాభై సంవత్సరాలుగా
    లేదు.

ఎలారా భుజాలు కుంగిపోతాయి. ఆమె ముఖం నుండి ఆశ ఆవిరైపోతుంది.

          ఎలారా
    (గొణుగుతూ)
    మీరు ఖచ్చితంగా చెప్పగలరా?

          వృద్ధ వ్యాపారి
    కొన్ని విషయాలను, ఎడారి గుర్తుంచుకుంటుంది.
    కొన్ని విషయాలను, అది తిరిగి తీసుకుంటుంది.

త్రి-అంక నిర్మాణం: ఒక విశ్వవ్యాప్త కథ చెప్పే ఫ్రేమ్‌వర్క్

ఫార్మాటింగ్ అస్థిపంజరాన్ని అందిస్తే, కథ నిర్మాణం కండరాలను అందిస్తుంది. పాశ్చాత్య సినిమాలో అత్యంత ప్రబలమైన ఫ్రేమ్‌వర్క్ త్రి-అంక నిర్మాణం. ఇది ఉద్రిక్తత, నిమగ్నత, మరియు సంతృప్తికరమైన ముగింపును సృష్టించే విధంగా ఒక కథనాన్ని నిర్వహించడానికి ఒక శక్తివంతమైన నమూనా. అనేక మార్కెట్లలో వాణిజ్యపరంగా విజయవంతమైన కథను వ్రాయడానికి దీనిని అర్థం చేసుకోవడం చాలా ముఖ్యం.

అంకం I: సెటప్ (సుమారుగా పేజీలు 1-30)

అంకం II: ఘర్షణ (సుమారుగా పేజీలు 30-90)

ఇది పొడవైన అంకం, ఇక్కడ కేంద్ర సంఘర్షణ విప్పుకుంటుంది.

అంకం III: పరిష్కారం (సుమారుగా పేజీలు 90-120)

ఒక ప్రపంచ గమనిక: త్రి-అంక నిర్మాణం ప్రబలంగా ఉన్నప్పటికీ, కథ చెప్పడానికి ఇది ఏకైక మార్గం కాదు. అనేక ప్రశంసలు పొందిన అంతర్జాతీయ సినిమాలు వేర్వేరు కథన నమూనాలను అనుసరిస్తాయి. ఉదాహరణకు, కొన్ని తూర్పు ఆసియా కథనాలు కిషోటెంకెట్సు అని పిలువబడే నాలుగు-అంక నిర్మాణాన్ని ఉపయోగిస్తాయి, ఇది పరిచయం, అభివృద్ధి, మలుపు, మరియు సయోధ్యపై దృష్టి పెడుతుంది, తరచుగా కేంద్ర, చోదక సంఘర్షణ లేకుండా. ఒక ప్రపంచ రచయితగా, వివిధ కథ చెప్పే సంప్రదాయాలను అధ్యయనం చేయడం విలువైనది, కానీ ప్రధాన స్రవంతి అంతర్జాతీయ మార్కెట్ కోసం వ్రాసేటప్పుడు, త్రి-అంక నిర్మాణంపై గట్టి పట్టు తప్పనిసరి.

ఆధునిక స్క్రీన్‌రైటర్‌కు అవసరమైన సాధనాలు

ప్రత్యేక సాఫ్ట్‌వేర్ లేకుండా స్క్రీన్‌ప్లే వ్రాయడం అనేది పవర్ టూల్స్ లేకుండా ఇల్లు కట్టడం లాంటిది—ఇది సాధ్యమే, కానీ చాలా అసమర్థమైనది మరియు లోపాలకు ఆస్కారం ఉంటుంది. ప్రొఫెషనల్ స్క్రీన్‌రైటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్ అన్ని ఫార్మాటింగ్ నియమాలను ఆటోమేట్ చేస్తుంది, కథపై నిజంగా ముఖ్యమైన దానిపై దృష్టి పెట్టడానికి మిమ్మల్ని స్వేచ్ఛగా వదిలివేస్తుంది.

స్క్రీన్‌రైటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్

నేర్చుకునే వనరులు

వ్రాయడం నేర్చుకోవడానికి ఉత్తమ మార్గం చదవడం. మీకు ఇష్టమైన సినిమాల స్క్రీన్‌ప్లేలను కనుగొని చదవండి. వారు సన్నివేశాలను ఎలా నిర్మిస్తారు, డైలాగ్‌ను ఎలా రూపొందిస్తారు, మరియు వారి ప్లాట్‌లను ఎలా నిర్మిస్తారో విశ్లేషించండి. అనేక స్క్రిప్ట్‌లు విద్యా ప్రయోజనాల కోసం ఆన్‌లైన్‌లో ఉచితంగా అందుబాటులో ఉన్నాయి. దీనికి తోడు సిడ్ ఫీల్డ్ యొక్క "స్క్రీన్‌ప్లే," రాబర్ట్ మెక్కీ యొక్క "స్టోరీ," లేదా బ్లేక్ స్నైడర్ యొక్క "సేవ్ ది క్యాట్!" వంటి ఈ రంగంలోని ప్రాథమిక పుస్తకాలను చదవండి.

నివారించాల్సిన సాధారణ తప్పులు

ప్రాథమిక, నివారించదగిన తప్పుల కంటే వేగంగా ఏదీ ఒక స్క్రిప్ట్‌ను 'ఔత్సాహిక' అని ముద్ర వేయదు. ఇక్కడ కొన్నింటిని గమనించాలి:

ముగింపు: మీ కథ, మీ బ్లూప్రింట్

స్క్రీన్‌రైటింగ్ ఫార్మాట్‌పై పట్టు సాధించడం అనేది ఒక ప్రొఫెషనల్ స్క్రీన్‌రైటర్‌గా మారే మార్గంలో ఒక తప్పనిసరి అడుగు. ఇది మీ కథను మోసే పాత్ర, మీ ప్రత్యేకమైన సృజనాత్మక దృష్టిని ప్రపంచవ్యాప్త సహకారుల బృందంతో పంచుకోవడానికి అనుమతించే విశ్వవ్యాప్త భాష. ఈ సంప్రదాయాలను స్వీకరించడం ద్వారా, మీరు మీ సృజనాత్మకతను అణచివేయడం లేదు; మీరు దానికి శక్తినిస్తున్నారు.

ఫార్మాట్ శాస్త్రం అయితే, కథ ఆత్మ. మీరు బ్లూప్రింట్‌ను నేర్చుకున్న తర్వాత, మీరు ఆకర్షణీయమైన ప్రపంచాన్ని నిర్మించడం, మరపురాని పాత్రలను సృష్టించడం, మరియు ప్రతిచోటా ప్రేక్షకులతో ప్రతిధ్వనించే కథనాన్ని నిర్మించడంపై దృష్టి పెట్టవచ్చు. ఈ సాధనాలను తీసుకోండి, మీకు నచ్చిన సాఫ్ట్‌వేర్‌ను తెరిచి, నిర్మించడం ప్రారంభించండి. ప్రపంచం మీ కథ కోసం వేచి ఉంది.